! m: b' i- P) G% Y 《致命摇篮》是东方武术与西方街头文化融合而成的产物，是集嘻哈旋律和香港电影诗意张力于一身的新型动作惊悚片。《黑客帝国》三部曲、《虎胆龙威》和《致命武器》系列电影的制作人乔·西尔沃说：“《致命罗密欧》、《以毒攻毒》和《致命摇篮》都是这种新型城市动作片，并且都源自相同的美学标准。每部影片都更进一步，而《致命摇篮》是目前最棒的。这部电影非常复杂，很难简单概括。它不是传统的伙伴动作片，也并非由老套的敌对关系来推动情节发展。影片主人公菲特和苏因共同的敌人而走到一起，两人决定携手找到黑钻石并解决共同的麻烦。”. ^4 ~1 D8 P1 J$ j; w" U. ~+ W
) U! x- X" x! T0 P5 G
对菲特而言，他需要得到钻石去交换被绑架的女儿，而绑匪正是苏叛变的同事。扮演菲特的说唱歌手DMX说：“我已经有了3个男孩，自然能体会菲特的为父之心。我希望将包括愤怒、无助和恐慌在内的所有情感都赋予给人物。”本片是DMX同制作人乔·西尔沃和导演安德列·巴柯维亚的第三次合作，西尔沃说：“DMX的天赋和魅力不可思议，他在《以毒攻毒》中的表现很棒，可以说他已经出落成一名出色的演员了。”. ?( N. T& ]% U, ?
9 G% s' V& [# F6 x" c& B* { 李连杰在谈到他扮演的苏时说：“苏专注于工作，从不在意他人。他只在意完成任务、惩治坏人。他的同事凌背叛了他，而且想将他置于死地。”西尔沃评价道：“李连杰在片中棒极了，高度克制让他流露出巨大力量，而且他和X也很搭调。” ) B' G$ O/ P! G' _7 s ! \7 I3 P U+ N 制片方之所以会选定跆拳道冠军和武术专家马克·达卡斯考斯扮演凌，是因为李连杰网站上的调查结果。李连杰回忆说：“我们问我的影迷，最想看到谁在大银幕上与我交手，大多数人的答案都是马克。” z0 x" Z5 }3 [ 0 ?' o! F& X! j) p5 E 达卡斯考斯从4岁起便开始学习武术，而且在17年前就成为了李连杰的铁杆粉丝。他说：“我看过的第一部李连杰电影是《少林寺》，他在片中的身手真是令人难以置信，从此之后，他就成为我心目中的英雄。能与他合作我真是兴奋极了。”西尔沃说：“我是从《狼族盟约》中发现马克的，他在片中的表演给我留下了深刻印象。他不但才华横溢，而且还能完成真实而激烈的打斗场景。”在片中扮演索娜的空手道黑带高手的胡凯莉对达卡斯考斯大加赞赏：“他的能力不断让我感到惊讶，我认为有些动作是任何人都做不来的。他是一位真正的武术家和绅士。” 2 Z. K2 }. d% V . C; X1 Q7 X( T& d1 ]9 s8 V0 N2 |4 G& m 本片是制作人西尔沃同摄影师出身的安德列·巴柯维亚的第四次携手，两人的初次合作是1998年的《致命武器第四集》，曾为《生母养母的战争》和《生死时速》掌镜的巴柯维亚依然以摄影指导的身份担纲。西尔沃回忆说：“当我们在一起拍摄《致命武器第四集》时，我就看出来安德列是个天才。不过，第一个建议让安德列执导电影的人是基努·李维斯，基努在《魔鬼代言人》中与安德列有过合作，他曾对我说；‘我愿意让他来执导我的电影。’我很了解基努，他一向准确而谨慎，所以我知道他从不会看错。随后，安德列以《致命罗密欧》成功完成转型，我们的合作很愉快。0 ?+ H$ e5 {5 I. B( M
”3 l1 P$ |! O3 Y1 u" s t: p0 |
以不知疲倦著称的巴柯维亚一向喜欢用多台摄影机同时拍摄，有时为把同一场景的不同角度收入镜中竟不惜同时开动9台摄影机。从灯光角度看，使用多台摄影机同步拍摄需要现场具备完整的外观和氛围，无疑为剧组人员增加了工作难度。西尔沃评价道：“这种拍摄方法可以减少演员的重拍次数，并且得以保留演员即兴发挥的部分。作为一名资深摄影师，安德列知道如何运用照明、机位和视线角度拍出最有效的画面。” $ g, g& F6 Y$ m% I( `7 W. z1 G ) _4 \2 y+ w% N! B1 `2 l' \# J Y4 Y3 @8 u! `* O8 J' Y1 V7 O拳拳到骨 * D: G' [& ^" i2 @3 O2 j- d' K! R- G( d- m) e! b; f; G- O
将本片形容为“嘻哈功夫”片的西尔沃说：“李连杰总是亲自完成所有打斗场景，影片由此格外真实，观众对此也都深信不疑。同时，DMX的表演深受其说唱魅力的影响，当你看到他在大银幕上呼风唤雨时，一定会相信他是一个不折不扣的街头斗士。我们希望《致命摇篮》中的打斗能非常残酷和真实，所以很少借助吊钢丝来拍摄动作场景。” $ f+ N& ^- p$ Z6 o2 k8 R( a; `" B! ]/ G: _5 M- i1 _+ M h% x% U9 L
李连杰和担任本片武术指导的元奎在影片开拍前就设计出了片中众多紧张激烈的交手场景。两人的动作哲学是相同的，那就是动作要为人物和故事服务。片中动作都由人物展开，而且李连杰和元奎非常了解演员各自的动作风格。“我们仔细研究了每个人物及其处境，然后设计出相应的动作和武打风格，”元奎解释说，“他们每个人的武术风格并非一成不变，而是根据意图和情况而改变。”( X ^' ?5 C0 l ^' I
c) ~, @9 o/ o" [
李连杰扮演的台湾特工苏的动作风格在影片开拍时才设计完成，李连杰回忆说：“我们的第一场动作戏是在地铁中拍摄的，元奎设计出一系列快速动作，但我的左手毫无用武之地，于是我将左手揣在兜里，只用右手交战。结果安德列非常喜欢，我们决定以此作为苏的招牌风格。只有在准备杀人时，苏才会使用双手。” & U: h: t9 Q1 a+ h$ v9 \5 }+ q5 T% W6 l$ v) a$ k, U# R
在拍摄每个动作场景之前，元奎都会将设计好的全套动作传授给特技演员，然后拍下具体动作并演示给演员，演员据此练习和彩排。曾参与拍摄《战栗空间》、《剑鱼行动》和《夺金三王》的特技协调人丹·布拉德利与元奎齐心协力打造精细的武打场景，他说：“我们无意改变打斗风格，而是尽量帮助演员自然的完成动作，从而让场景更真实和更具冲击力。” 4 D2 \0 t1 |) G6 k2 ^$ z, a+ t/ [' Y
本片是加布里埃尔·尤尼恩出演的第一部动作片，她说：“演动作戏真是很有趣，特别是当我抽打胡凯莉屁股的时候。”除了动作场景之外，尤尼恩还得到了舞蹈指导法蒂玛（Fatima）的言传身教，在片中大跳艳舞。 g$ F! r( ~" m% O 8 l) c( B! P, f; k 在片中，苏曾被困在铁笼中对抗15名拳手，这段最激烈血腥的打斗场景的设计灵感源于制作人西尔沃和导演巴柯维亚酷爱的“终极搏击”（UltimateFighting）。终极搏击是美国著名的格斗比赛，比赛在八角型铁笼中进行，比赛唯一的规则是没有规则，参赛者可以使用各种招法，而且不设时间限制，获胜的唯一标准就是让对手主动认输。西尔沃说：“在普通动作片中，你一定没见过李连杰这样的武术高手对峙一群终极搏击锦标赛中的亡命徒。”拍摄这段场景用了10天时间，李连杰回忆说：“按照剧本的最初设计，我要在铁笼中与4、5个人交手，但乔希望增加难度，于是人数增加到15个。如果在现实中出现这一幕，我肯定不消片刻就会被打死，但我扮演的苏却幸存了下来。” 6 I3 P8 a1 Z u0 s! r/ C2 m" k; ?! R& o6 m _" D
特技协调人布拉德利说：“找到15个与李连杰势均力敌的对手实属不易，为此我们面试了很多功夫高手。”实际上，苏有三个对手确实曾是终极搏击冠军。担任本片武术技术顾问的著名武术专家斯蒂芬·卡德罗斯负责协调和监督这场多人混战，他说：“在真正的综合格斗和终极搏击中，选手不想流露任何情感和痛苦，而电影却恰恰相反。”制作人西尔沃补充说：“这些家伙都是职业拳手，他们从不会装模作样。当拍摄这段场景时，我们告诉他们没有必要太用力，因为我们需要拍很多遍。但他们说：‘好的，我们知道在做什么。’随后当摄影机开始转动时，他们已经血花飞溅了。”# o+ H. s9 ?, _3 _
$ {) e5 z3 Z2 w' _* f! b0 y
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------7 R# t2 C/ e& x! g$ m+ ]& a
1 X0 x: g! ?0 G5 @' O4 q% K$ v8 w7 T# Y' B
" |3 V1 |; Z+ R9 C) B - w- {& r$ L+ z% f
$ v8 w7 T# Y' B
- w- {& r$ L+ z% f
& V7 i& X4 v0 f1 ~5 |% H& x1 S
4 S4 u( T, l" j9 K